我15岁拿金棕榈很合理啊 第287章

　　“那这样，你的院线给我，你保留40%的股份，所有经营权给我，我来弄，我能保证，你赚的钱，和我的一样，你又能安稳赚钱，又不用操心，怎么样？”

　　“……”

　　陈泽这动不动就收购你院线的做法，让人好生羡慕。

　　一旁领导看着陈泽要开启大撒币模式，连忙给阻止！

　　电影市场要的是百花齐放，不是让陈泽垄断。

　　陈泽现在生态链已经完善了，唯一薄弱的环节就是电影院，这真要让陈泽收购这些院线，那陈泽最后一个弱点就没了。

　　到时候，中国电影市场，那就真是陈泽的天下了。

　　“好了，接下来各位，畅所欲言吧……”

　　领导开始把权限放开了，意思很简单——开喷吧！

　　陈泽自然是开启了自己的舌战群儒模式，反正他32亿票房在手，有本事你们别上我的电影，对面电影院咬牙切齿，陈泽虽然不说，但是那态度就是这样的态度，这分账比例不改，那接下来大家都别想好过。

　　王常田率先站起来，询问陈泽：“那么陈导，首先一个问题，对赌协议是仅仅你的电影，还是所有所谓的高投资电影，多少投资算高投资？”

　　老王去年投资了电影《画壁》，九月份和《白蛇传奇》打得旗鼓相当，一句“天上人间来的”，直接把黄胜依打入凡尘，一个出道就是周兴池女主角的人气女明星，愣是给打成了三流明星。

　　他问这个的原因，就是想到《白蛇传奇》号称1.8亿元的投资，而自己的《画壁》只有1亿的投资！

　　对外宣传是1.5亿，实际上懂的都懂。

　　“很简单，按照去年总票房来算，达到总票房1%的投资，那就可以签对赌协议，当然具体比例慢慢谈嘛，你们也可以先看成片再谈，毕竟大片对电影市场是有极大鼓动能力的，可如果是烂片，那反而会让观众们不想看电影！”

　　王常田计算了一下，去年130亿总票房，那今年1.3亿以上的投资算大片，自己“符合”。

　　“可惜了，要是你这提案早点出来，我那电影能回本……”

　　陈泽白了一眼王常田，那破《画壁》多少成本，别人没数，陈泽能没数吗？

　　1.5亿？

　　有7000万算老王厉害了。

　　那还是看在特效面子上的。

　　实际上两部电影都在吹牛，《画壁》说自己有1200个特效镜头，《白蛇传奇》扭头就说自己有1800个特效镜头。

　　这些镜头在哪儿？

　　只能说，光鲜和巨力，这算是业内最会吹牛的两家公司了，但是老王的吹牛能力远在鞋拔子脸杨仔之上。

　　陈泽听了老王的话，转头就背刺老王：“当然，对这一类电影，电影局必须介入管控，并且和税务局联合，要求制片方提供完整的投资合同、发票等账目，在确定是真金白银投入之后，在专资办的监督下，才能签订相关的合同，不然来个洗钱什么的，那可就不美好了，路一定要堵死！”

　　星美华艺等几家院线，嘴角抽搐了一下……

　　接下来，各种讨论不断进行着，这会一开，就是足足一个星期。

　　最终，由电影局联合上级部门，直接决定进行为期一年的测试，正好从今年的一月份开始。

　　虽然紧急，但是电影市场调整起来很快的，毕竟票房分账慢得很，一月份上映的电影到明年一月份，分账可能还没到账呢……

　　从2012年1月1日开始，电影市场暂行“阶梯分账”模式，首周（4天）基础分账60%，次周50%，第三周45%，第四周40%，第五周30%，第六周开始20%，直至电影下映。

　　同时规定，必须保证所有当期上映的电影，在首周公映期间，每天都有一场黄金时段的排片，次周则无硬性规定。

　　规则很强硬，但暂定只试行一年，如果效果好，那后续自然继续下去，如果不好……

　　那陈泽也无力回天了。

　　除此之外，各大院线成立专项合约小组，由各大院线代表轮流担任组长，负责电影对赌合同签约相关事宜。

　　陈泽的电影《地心引力》则正式成为第一部签署对赌协议的电影。

　　首月5周内，总票房累计10亿以上，首周分账70%，20亿以上，80%，30亿以上90%，最高90%封顶。

　　进口片不享受以上所有优惠，依然保持25%的分账比例。

　　而电影《喜酒》、《那些年我们一起追过的女孩》、《杀手欧阳盆栽》、《绝录求生》（不是错别字）、《开心大冒险》五部电影，则成为第一批吃“阶梯分账”这只螃蟹的电影。

　　中国电影市场，正式进入60%的票房阶梯分账模式！

第343章 中国市场布局完了；《地心引力》上映！（1更）

　　这次的电影局比所有人想象中的都要果断。

　　实际上，这次上面的压力太大了。

　　北美电影协会新会长上任之后，就不断对国内进行施压，WTO上的谈判虽然还没正式开始，但一些内容却已经偷偷的泄露了出来。

　　其中就包含了电影数量变成20+14的问题。

　　这意味着，国产电影将来需要面对更强大的敌人，只不过国家怎么也不会想到，等再过个10年，好莱坞自己会自断一臂。

　　其实在陈泽穿越前，中国电影市场的衰败，和好莱坞衰败也是有一定关系的。

　　众所周知，好莱坞大片是最能吸引观众进入市场的，而国产大片在2025年那是千篇一律，或者说除了“志愿军”系列，基本上就没什么大片了。

　　再加上引进的电影质量差，国产电影质量也差。

　　最终结果，就是观众们都不愿意进入电影院。

　　而还有一点非常关键，那就是从2021年开始，就没有一部优秀的喜剧片出现，本来还能成为喜剧片扛鼎之作的《独行月球》，也因为结尾风格转变太大，被无数人所吐槽。

　　这电影前面简直就是荒诞喜剧的巅峰，可偏偏后面二十分钟的底，他要升华一下，节奏也好，气氛也好，一下子就断掉了，和前面完全不搭。

　　反而是2022年年初春节档的《这个杀手不太冷静》，在喜剧氛围上好的多，但可惜本子不是原创的，而是买的……

　　开心麻花真的是，到了影视圈，剧本创作能力疯狂下降。

　　在小品舞台上也是如此，陈泽让公司内部带团队弄的《喜剧人的夏天》，这群人的成绩也是一塌糊涂……

　　除了沈藤，就没出彩的人。

　　归根结底，开心麻花在影视行业，靠的就是沈藤这个人，没了沈藤，就不好笑了。

　　而国产电影最大的问题之一，就是没有好喜剧。

　　观众们其实真的不喜欢东北那一套了。

　　从赵奔山开始，东北喜剧就占据了国产喜剧六成江山，剩下的四成，相声行业占据了三成，留下一成给湖南那边的几个人，直到周利伯异军突起，稍微让南方喜剧崛起了一下，但也就一下。

　　严格来说，南方喜剧更注重表演形式，会夹杂舞曲、音效搭配快节奏来创作视听上的爽感，而北方则是以代入感为主，这一点是有本质区别的。

　　其实很容易理解。

　　这么说吧，长江以北一开口，大家都能听懂他们在说什么，所以在语言幽默的方式上，北方得天独厚。

　　但是南方呢？

　　南方方言多如牛毛，十里不同音，云南一个省就有26种少数民族语言，你来一个语言的幽默试试看？

　　语言的本质，是扎根乡土的。

　　南方这方面条件并不算优秀，湖南一些小品，稍微用点方言，大家都听不出笑点来了。

　　至于香港的喜剧，那更是笑料……

　　地域性太强了。

　　其实欧美电影的喜剧也是有地域性的，而且很严重，例如《的士速递》里很多法国梗，大家根本就看不懂听不懂。

　　好莱坞也是，包括“漫威”的一些笑梗，老美自己能GET到，但是国外观众就算是搭配上特效字幕解说，也不明白。

　　……

　　2012年1月！

　　无数电影制片公司弹冠相庆，陈泽把分账比例给谈下来了，一时之间，许多导演制片公司大佬纷纷打电话给陈泽，表示感谢的也有，一张嘴“牛逼”的也有，对后者这种没文化的，陈泽基本上是直接挂电话的。

　　“不是，你挂我电话干什么？”

　　“跟你聊天，一分钟好几百万，我可吃不消！”

　　“……”

　　姜闻无语，然后说道：“我又不找你要钱，叔叔我是给你送好处来了！”

　　“得了吧，你那破本子在我这里过不去，要投资别找我，我一毛钱都不投！”

　　“怎么就过不去了！”

　　姜闻急了！

　　《让子弹飞》让这货彻底膨胀，于是乎《一步之遥》的剧本，就开始变的浮夸起来了。

　　陈泽看过一遍，和上映版不一样，可这玩意儿还不如上映版呢！

　　叙事结构混乱，主线孱弱，人物弧光几乎没有，想象力天马行空但是没落地，整个电影就一直在那飘，关键是姜闻是吃了《让子弹飞》的台词红利，所以疯狂的在电影里堆砌台词，但结果用力过猛，明面上的故事说不好，底下隐喻的故事也说不好。

　　两头不讨好。

　　最后呈现出来的内容就一个字——乱！

　　“反正我修改意见书已经给你了，你要能改，改好了再把本子递过来，改不好，那就随你自己折腾，我不掺和！”

　　姜闻真的是一个非常可惜的导演，直到《一步之遥》《邪不压正》的接连失败，加上《图兰朵》的致命一击，让姜闻彻底的沉默下来。

　　本以为他会好好沉淀，《你行！你上！》能好好地拍电影，结果题材就选错了，谁愿意看郎朗的传记故事啊……

　　一个钢琴演奏家而已。

　　你要真拍个大佬级的，例如冼星海先生之类的，那陈泽还有兴趣，一个连创作能力都没有的弹奏家有什么好拍的？

　　“我不改，我这本子好的很！”

　　“那你自己琢磨去呗，我反正不投资，这本子在我这里过不去！”

　　陈泽也不惯着他，直接挂断了电话，然后打电话给了何良。

　　“金像奖舞台准备好了吗？”

　　“歌舞表演呢？”

　　“都确定完毕了！”

　　“议会中心那边完全协商完毕了吗？”

　　“完全协商完毕了，200米的红地毯允许铺设！”

　　“颁奖嘉宾和出席嘉宾？”

　　“都确定了，都能来！”

　　“很好！”

　　2012年，4月份，第一届中国电影金像奖，将会在BJ国家议会中心举办，陈泽担任第一届的评审团主席，截止2011年12月31日开始，电影的相关报名通道已经全部停止，接下来陈泽将会邀请1000位影评人、电影记者、电影相关教育专业人士、电影相关从业人士进行入围评选。

　　其实和奥斯卡一样，就是投票制度的，选出最佳影片、最佳导演、最佳编剧、最佳男主角、最佳女主角、最佳男配角、最佳女配角、最佳新人演员、最佳处女作奖、最受期待新晋导演、最佳动作设计、最佳美术（艺术）指导、最佳服装造型设计、最佳摄影、最佳剪辑、最佳视觉效果、最佳音响效果、最佳原创音乐、最佳原创配乐、最佳特技设计、最佳长篇动画、最佳短片动画、最佳纪录片、最佳短片、最佳外语电影，一共26个奖项的入围名单。

　　此外，根据电影类型，会额外加入“最佳特型电影”一个额外奖项，一般来说会给“戏曲类”的电影，这类题材电影陈泽也是愿意去支持的。

　　当初粤剧电影《白蛇传·情》，那也是相当不错的。

　　这一类电影完全可以做成中国特色题材电影，来弥补电影市场里没有色清片的缺失。

　　之前说过，一个国家的电影市场，三种类型片最容易出成绩——色清片、恐怖片以及喜剧片。

　　后两者都有，前者只有香港电影能拍，所以完全可以把“戏剧片”变成另外一种国内的特色电影，这样还能让更多的老年人进入电影院。

　　不需要靠着《战狼2》去动员。

　　而电影节还要在2月份公布入围名单，然后是陈泽选择评审团进行评审，最终在4月份的颁奖晚会上，进行颁奖。

　　“电影要公示吗？”

　　“当然，选出入围电影之后，会在会议中心选择十几个厅，开设专门的免费电影厅，播放所有入围的电影给老百姓看，全程免费！”

　　“免费啊……”

　　何良有点心疼，因为这都是要花钱的。

　　“没事，每年就一次，只要把名气打出去了，那就可以争一些东西……”

　　中国电影金像奖，只不过陈泽的垫脚石而已。

　　陈泽真正要争的，是上海电影节的A标。

　　中国电影要走出去，那必须要有自己的一个商业市场，说白了，欧洲电影现在半死不活，但依然能在电影领域掌握一定的主导权，就是因为欧洲有三大金奖摆在那边。

　　你要说含金量有多高，说白了，全世界的奖项都是人情世故，都那样。